И светит свет во тьме... Архип Куинджи
Виртуальный портрет
Библиотека им. А.П.Чехова
г.Мариуполь
2023г.
Библиотека им. А.П.Чехова
г.Мариуполь
2023г.
У живописца должен быть секрет,
Непостижимый даже через годы.
Особый колорит, особый свет,
И виденье природы.
Тогда он, сострадая и любя,
Рисует образ собственной Вселенной.
Тогда он целый мир вокруг себя
Преображает кистью вдохновенной!
Н.Гумилев
Загадки биографии Архива Ивановича Куинджи начинаются еще с даты его рождения.
Будущий живописец родился в Мариупольском уезде в семье бедного сапожника. Куинджи, видимо, до конца дней так и не знал точного года своего рождения, так как имел 3 паспорта с разными датами. Не всё однозначно и с фамилией художника. Отец Архипа, Иван Христофорович, был греком по происхождению и сапожником по профессии. Все его звали Иван Еменджи, что в переводе на русский значит «трудовой человек». Но мальчику предположительно досталась фамилия деда-ювелира — Куюмджу. В переводе это значит «золотых дел мастер». Позже окончание фамилии было изменено, а ударение передвинуто на второй слог. Это придало фамилии художника итальянское звучание и очень ему льстило.
Улица в Карасевке, где прежде жил отец Куинджи
В детстве судьба не баловала мальчика: в 4-5 лет он остался сиротой, заботился о ребёнке то старший брат Спиридон, то тётя. Пришлось Куинджи рано повзрослеть, чтобы выжить. В 11 лет паренёк уже был полностью самостоятельным, стал зарабатывать на пропитание – пас скот, работал в хлебной лавке, на строительстве храма в приёмной кирпича.
.Мальчику выдали карандаш и книги для ведения подсчета приема кирпича. Архип, вовсе не увлеченный строительным делом, постоянно рисовал в книге. У окружающих вызвал восхищение портрет церковного старосты, удивлявший редким сходством. Однажды это заметил торговец из Феодосии. Он посоветовал Архипу отправиться на обучение к уже известному художнику Ивану Айвазовскому.
И Архип рискнул. Он бросил работу и пошёл в Феодосию пешком. Но Айвазовский не увидел в подростке особого таланта и учить его не стал. Но и не прогнал. Айвазовский выделил юноше место под крышей и поручил красить забор и толочь краски для этого. Зато на Архипа обратил внимание родственник мастера — художник-маринист Адольф Фесслер. Он и познакомил юношу с основами живописи. У него же Куинджи научился смешивать краски и даже создавать собственные оттенки. Этот его навык вызывал уважение даже у Айвазовского
В 17 лет Архип начал самостоятельную жизнь. Он устроился работать в мастерскую к фотографу! Пять лет Куинджи старательно обрабатывал пластины с будущими фотографиями у известного фотографа. Он достиг блестящих успехов в этом деле. Ему даже советовали подумать об открытии собственной фотомастерской. Но Архип Куинджи не стал связывать свою жизнь с фотографией. Он уехал в Петербург поступать в Академию художеств.
Куинджи дважды пытался поступить в Академию, но оба раза не смог сдать экзамены. Только с третьей попытки ему удалось начать своё обучение там.
В Академии он познакомился с Ильёй Репиным, Виктором Васнецовым и другими будущими передвижниками. Куинджи увлёкся их идеями показывать неприглядную действительность без прикрас.
В Академии он познакомился с Ильёй Репиным, Виктором Васнецовым и другими будущими передвижниками. Куинджи увлёкся их идеями показывать неприглядную действительность без прикрас.
Под их влиянием он написал несколько мрачных пейзажей. Например, «Осенняя распутица» и «Забытая деревня». На выставках эти картины имели большой успех.
Забытая деревня. 1874
. А «Осенняя распутица» и вовсе принесла Куинджи звание классного художника.
Осенняя распутица. 1872
70-е годы 19 столетия стали периодом расцвета творчества Архипа Куинджи. Каждая новая работа принималась публикой с необыкновенным восхищением.
Художник часто бывал на острове Валааме на Ладожском озере. Это место стало для художника источником вдохновения. Он посвятил природе Валаама множество этюдов, рисунков и картин.
Самые известные из них: «На острове Валааме», «Ладожское озеро». О картине «На острове Валааме» Илья Репин говорил: «Всем она ужасно нравится, и ещё не дальше, как сегодня заходил ко мне Крамской — он от неё в восторге».
Художник часто бывал на острове Валааме на Ладожском озере. Это место стало для художника источником вдохновения. Он посвятил природе Валаама множество этюдов, рисунков и картин.
Самые известные из них: «На острове Валааме», «Ладожское озеро». О картине «На острове Валааме» Илья Репин говорил: «Всем она ужасно нравится, и ещё не дальше, как сегодня заходил ко мне Крамской — он от неё в восторге».
Ладожское озеро
На острове Валааме. 1873
Это полотно стало первой работой Архипа Куинджи, которую приобрёл для своей коллекции Павел Третьяков.
На деньги, полученные от коллекционера, Архип Иванович совершил поездку по Европе. Там он изучал искусство старых мастеров. После поездки Куинджи отказался от грустного настроения на своих картинах. Он выработал особую манеру письма, построенную на контрастах света и тени. Новый этап творчества художника начался с картины "Лунная ночь на Днепре" (1880) – одной из самых известных картин Архипа Куинджи. Эта работа произвела настоящий фурор и приобрела мистическую славу. Многие не верили в то, что свет луны можно так передать лишь художественными средствами, и заглядывали за полотно, разыскивая там лампу. Многие молча часами стояли перед картиной, а потом уходили в слезах.
На деньги, полученные от коллекционера, Архип Иванович совершил поездку по Европе. Там он изучал искусство старых мастеров. После поездки Куинджи отказался от грустного настроения на своих картинах. Он выработал особую манеру письма, построенную на контрастах света и тени. Новый этап творчества художника начался с картины "Лунная ночь на Днепре" (1880) – одной из самых известных картин Архипа Куинджи. Эта работа произвела настоящий фурор и приобрела мистическую славу. Многие не верили в то, что свет луны можно так передать лишь художественными средствами, и заглядывали за полотно, разыскивая там лампу. Многие молча часами стояли перед картиной, а потом уходили в слезах.
Лунная ночь на Днепре. 1880
Свой шедевр Куинджи продал великому князю Константину Константиновичу за невиданную в те времена сумму в 5000 рублей. Но князь взял с собой картину в кругосветное путешествие, и краски сильно пострадали от ветра и морской воды.
Новый этап творчества художника начался с картины «Украинская ночь». Зрители пришли в восторг от этого полотна. На ней прекрасно передан лунный свет. Как будто вживую он ярко озаряет украинские хаты и деревья.
Украинская ночь. 1876
Через год Архип Иванович снова устроил выставку одной картины. На этот раз для полотна «Берёзовая роща».
На нём изображены берёзы, растущие на залитой солнцем лесной поляне. Здесь художник использовал необычные комбинации света, цвета и тени. Благодаря этому он достиг эффекта очень яркого солнечного освещения.
На нём изображены берёзы, растущие на залитой солнцем лесной поляне. Здесь художник использовал необычные комбинации света, цвета и тени. Благодаря этому он достиг эффекта очень яркого солнечного освещения.
Березовая роща. 1879
Между тем, секрет «куинджевских красок» был проще, чем казался. Однажды Куинджи (преподававший в то время в Академии художеств) пригласил в класс своего приятеля — Дмитрия Менделеева. И тот принес прибор, позволяющий оценить чувствительность глаза к цветовым оттенкам. Куинджи сильно опередил по этому показателю своих молодых студентов. Он видел иначе. Не в плане творческой позиции, а в самом буквальном физиологическом смысле.
А.Куинджи и Д.Менделеев играют в шахматы
Куинджи выставлял свои работы ещё на нескольких выставках, но вдруг на пике славы на долгое время стал затворником. Все эти годы Куинджи напряжённо работал, преподавал в Академии, но не выставил ни одной своей картины. Исследователи до сих пор теряются в догадках о причинах такого продолжительного «молчания».
 |  |  |
Только через 20 лет Архип Иванович впервые показал своим воспитанникам, а затем и некоторым друзьям свои новые картины «Вечер на Украине» и «Христос в Гефсиманском саду». Хотя немногочисленные зрители были восхищены, Куинджи отказался выставлять свои работы на всеобщее обозрение.
 |  |  |
Это была одна из последних выставок художника. Никто больше не видел новых картин Архипа Ивановича до самой его смерти.
Став к 40 годам миллионером, Архип Куинджи жил очень скромно. Зато он тратил большие суммы на поощрение бедных молодых живописцев. Щедрость Куинджи вызывает восхищение. Он финансировал рабочие поездки молодых художников в Европу, учреждал стипендии для учеников Академии, позволял бесплатно жить в своих домах в Петербурге, вывозил своих студентов в Крым на практику. А за год до смерти он создал собственный фонд для поддержки живописцев — Общество художников. Позже оно получило название Общество имени Куинджи.
Став к 40 годам миллионером, Архип Куинджи жил очень скромно. Зато он тратил большие суммы на поощрение бедных молодых живописцев. Щедрость Куинджи вызывает восхищение. Он финансировал рабочие поездки молодых художников в Европу, учреждал стипендии для учеников Академии, позволял бесплатно жить в своих домах в Петербурге, вывозил своих студентов в Крым на практику. А за год до смерти он создал собственный фонд для поддержки живописцев — Общество художников. Позже оно получило название Общество имени Куинджи.
Вечная готовность к самой широкой помощи ближним была одним из самых трогательных и характерных свойств Архипа Ивановича до самого конца. А началось это еще там - на обожженных солнцем улицах мариупольского предместья, когда, как говорится, его еле от земли было видно... Сам Архип Иванович впоследствии объяснял следующим образом эту свою черту:
- С детства привык, что я сильнее и помогать должен...
Особой благосклонностью Куинджи пользовались и… птицы!
Его любовь к ним даже становилась предметом карикатур в газетах. А за самим живописцем прочно закрепилось прозвище «птичий доктор». Он закупал для птиц зерно, кормил их и часами просиживал на крыше, «разговаривая» с голубями.
Его любовь к ним даже становилась предметом карикатур в газетах. А за самим живописцем прочно закрепилось прозвище «птичий доктор». Он закупал для птиц зерно, кормил их и часами просиживал на крыше, «разговаривая» с голубями.
Мариуполь, где родился Архип Куинджи, подарил художнику не только жизнь, но и любовь. Вера и Архип повстречались ещё в юности, а обвенчались только в 1875 году, спустя двенадцать лет после знакомства. Для художника это были очень трудные годы, но он поверил словам Веры и шёл к своей мечте: «Я люблю вас и буду ждать!»
Вера стала верным спутником и помощником Архипа Куинджи. Они вместе посвятили свою жизнь искусству и благотворительности. Супруга Архипа Куинджи — Вера, пережила мужа на 10 лет и скончалась от голода в тревожном Петрограде в 1920 году. Последние мысли и слова этой женщины были обращены в воспоминания о своем возлюбленном.
За последние три-четыре года жизни Архипа Ивановича некогда железное его здоровье стало заметно изменять ему… Внешние симптомы сводились сначала к одышке: он с трудом поднимался по лестнице, а поднявшись, долго не мог отдышаться… Тяжело отзывалось на нем всякое волнение, появилась возбудимость, вспыльчивость… Но особенно грозные симптомы обнаружились ранней весной 1909 года. Вернувшись в Петербург из поездки в свое крымское имение, Архип Иванович в течение 8–9 дней был между жизнью и смертью: сильнейшие приступы удушья могли каждую минуту привести к катастрофе. Консилиум врачей произвел исследование рентгеновскими лучами и нашел сильное расширение сердца и аорты. Болезнь была запущена, и борьба с ней для медицины была нелегкой…
Ранним утром 11 июля 1910 года Архипа Ивановича Куинджи не стало. После смерти художника его капитал и всё художественное наследие были переданы Обществу художников. Николай Рерих, один из самых преданных учеников пейзажиста, отмечал: «Около имени Куинджи всегда было много таинственного. Верилось в особую силу этого человека. Слагались целые легенды».
До сих пор биография художника полна вопросов, поиск ответов на которые — непростая, но непременно увлекательная задача для исследователя.
До сих пор биография художника полна вопросов, поиск ответов на которые — непростая, но непременно увлекательная задача для исследователя.
Ha долю Архипа Ивановича Куинджи выпали громкая слава и забвение, широкая популярность и непонимание. Кажется, что его прославляли не за то, чем он был велик. А то, чем он примечателен в жизни русского искусства, до сих пор по достоинству не оценено. Писали о Куинджи не слишком много. Устная молва о его искусстве гораздо шире исследований его творчества. В написанных о нем книгах больше привлекала внимание его незаурядная личность, его неожиданная биография, нежели оригинальность и значение его творчества. Своеобразие его жизненной судьбы во многом предопределило и характер его необычного искусства. А судьба его была поистине удивительной.
Лишь небу ведомы пределы наших сил,
Потомством взвесится, кто сколько утаил.
Что создадим мы впредь, на это власть Господня,
Но что мы создали, то с нами посегодня.
Николай Гумилев
